La primavera
Más fuerte que la guerra –espanto y grima–
cuando con torpe vuelo de avutarda
el ominoso trimotor se encima
y sobre tu vano techo se retarda,
hoy tu alegre zalema el campo anima,
tu claro verde el chopo en yemas guarda.
Fundida irá la nieve de la cima
al hielo rojo de la tierra parda.
Mientras retumba el monte, el mar humea,
da la sirena el lúgubre alarido,
y en el azul el avión platea,
¡cuán agudo se filtra hasta mi oído,
niña inmortal, fatigable dea,
el agrio son de tu rabel florido!

Partiendo de allí, envueltas en densa niebla marchan al abrigo de la noche, lanzando al viento su maravillosa voz, con himnos a Zeus portador de la Égida, a la augusta Hera argiva calzada con doradas sandalias, a la hija de Zeus portador de la Égida, Atenea de ojos glaucos, a Febo Apolo y a la asaeteadora Artemis, a Posidón que abarca y sacude la tierra, a la venerable Temis, a Afrodita de ojos vivos, a Hebe de Áurea corona, a la bella Dione a Eos al alto Helios y a la brillante Selene, a Leto, a Jápeto, a Cronos de retorcida mente, a Gea, al espacioso Océano, a la negra Noche y a la restante estirpe sagrada de sempiternos Inmortales. Ellas precisamente enseñaron una vez a Hesíodo un bello canto mientras apacentaba sus ovejas al pie del divino Helicón.

Este mensaje a mí en primer lugar me dirigieron las diosas, las Musas Olímpicas, hijas de Zeus portador de la Égida: ¡Pastores del campo, triste oprobio, vientres tan solo! Sabemos decir muchas mentiras con apariencia de verdades; y sabemos, cuando queremos, proclamar la verdad. Así dijeron las hijas bienhabladas del poderoso Zeus. Y me dieron un cetro después de cortar una admirable rama de florido laurel. Me infundieron voz divina para celebrar el futuro y el pasado y me encargaron alabar con himnos la estirpe de los felices Sempiternos y cantarles siempre a ellas mismas al principio y al final. Más, ¿a qué me detengo con esto en torno a la encina o la roca?

Gracias a que el mosquito lo alerta en ese momento, el pastor se da cuenta de la presencia de una serpiente venenosa y puede actuar en consecuencia salvando su vida. Por lo que, en agradecimiento, el pastor construye un pequeño monumento en honor al mosquito. Destacando de esta manera la importancia de los pequeños actos en la preservación de la vida.

«Y tú, sagrada Pales, a la cual recurren las esperanzas
de los campestres por un buen parto – cuida de quien mantiene
los cultos en el aire de los claros entre los verdeantes bosques:
bajo tu protección, me dejo llevar sin rumbo entre cascadas y cuevas»

En dicha batalla participan directamente los dioses, con Ares ayudando a su hijo y Atenea ayudando a Heracles. La parte más destacada es la que describe el escudo y ofrece una detallada descripción de los motivos grabados en el mismo que muestran diferentes escenas de la mitología griega.

Hay algo de controversia en cuanto a la atribución o no a Hesíodo del poema, pero en cualquier caso, estamos ante una obra importante para comprender los ideales heroicos en la mitología griega.

«Oh héroe Iolao, surgido del cielo, ahora se acerca la dura batalla. Pero, como ya has demostrado tu destreza en otras ocasiones, rueda ahora con el gran caballo de crin negra Arión por todos los caminos, y ayúdame en lo que puedas».

El pirata para Espronceda es la libertad. Él es temido por todos pero no teme a nada. Busca la libertad sin rendir cuentas a nada ni nadie.

Se puede hacer una lectura del poema como el reflejo de las ideas libertarias de José de Espronceda y su lucha contra el absolutismo.

El poema posee un vocabulario muy rico con algunas palabras que quizás no sean muy conocidas para el público general, como rielar (brillar trémulamente), aquilones (un viento fuerte del norte) o entena (palo largo para la vela latina).

El grupo de heavy metal español Tierra Santa realizó una adaptación con la letra de este poema.

«Con diez cañones por banda,
viento en popa, á toda vela,
no corta el mar, sino vuela,
mi velero bergantín:
Bajel pirata que llaman,
por su bravura, el Temido,
en todo mar conocido,
del uno al otro confin».

«Cuando una parte del ejército francés se apoderó á principios de este siglo de la histórica Toledo, sus jefes, que no ignoraban el peligro á que se exponían en las poblaciones españolas diseminándose en alojamientos separados, comenzaron por habilitar para cuarteles los más grandes y mejores edificios de la ciudad.»

Además de ser un bello homenaje a su padre, es una fuente de gran valor por su conocimiento de la cultura medieval española en la que fue escrito. En concreto, la obra ofrece una rara visión del papel de los padres en la sociedad española medieval.

El poema demuestra que, incluso en una sociedad en la que los padres no siempre estaban íntimamente involucrados en la vida de sus hijos (o al menos no tanto como las madres, dedicadas a la crianza y cuidados), la muerte de un padre podía ser un acontecimiento devastador.

A través de su poema elegíaco, Jorge Manrique nos mostrará que, incluso en tiempos modernos, la muerte de un padre puede ser una profunda pérdida.

MELIBEO
¡Títiro!, tú, recostado a la sombra de esa frondosa haya, meditas pastoriles cantos al son del blando caramillo; yo abandono los confines patrios y sus dulces campos; yo huyo del suelo natal, mientras que tú, ¡oh Títiro!, tendido a la sombra, enseñas a las selvas a resonar con el nombre de la hermosa Amarilis.

TÍTIRO
A un dios, ¡oh Melibeo!, debo estos solaces, porque para mí siempre sera un dios. Frecuentemente empapará su altar la sangre de un
recental de mis majadas; a él debo que mis novillas vaguen libremente, como ves, y también poder yo entonar los cantos que me placen al son de la rústica avena.

MELIBEO
No envidio, en verdad, tu dicha; antes me maravilla, en vista de la gran turbación que reina en estos campos. Aquí me tienes a mí, que, aunque enfermo, yo mismo voy pastoreando mis cabras, y ahí va una, ¡oh Títiro!, que apenas puedo arrastrar, porque ha poco parió entre unos densos avellanos dos cabritillos, esperanza, ¡ay!, del rebaño, los cuales dejó abandonados en una desnuda peña. A no estar obcecado mi espíritu, muchas veces hubiera previsto esta desgracia al ver los robles heridos del rayo . Mas dime, Títiro, ¿quién es ese dios?

Totalmente aterrado, decide abandonar el frente aunque está convencido y avergonzado por haber perdido su honor. Para ello, anhela un «rojo emblema del valor», es decir, una herida que demuestre su valentía.

Para conseguirlo, se enfrentará a su miedo durante dos terribles días y presenciará tanto el heróismo como la cobardía de otros compañeros. Tendrá que decidir si recupera su lugar en la línea del frente o abandona la guerra para siempre…

A pesar de que Crane no vivió la guerra, ya que nació después, consigue hilar un relato crudo y realista que nos sumerge en el caos de la batalla y en la mente de un joven soldado. Es un libro esencial sobre la valentía, el honor y la búsqueda de identidad en un contexto extremo.

«El frío abandonaba la tierra a regañadientes, y las nieblas, al retirarse, revelaron un ejército que descansaba, extendido sobre las colinas. A medida que el paisaje cambiaba del pardo al verde, el ejército despertó y comenzó a temblar de impaciencia ante el ruido de los rumores. «